De naam Bambi doet vaak denken aan een van de meest aangrijpende films, naast verbluffende animaties van Disney. Bambi werd uitgebracht in 1942, maar werd al snel een cultureel fenomeen: het ontroerende verhaal was zo dat de film lovende kritieken kreeg. Weet je dat een van de meest hartverscheurende scènes bijna terzijde werd geschoven?
Een van de meest emotionele scènes in de geschiedenis van Disney is toch wel die sterfscène met de moeder van Bambi, en studiohoofden debatteerden erover of dat te veel was voor het publiek. Filmmakers stonden erop het daar te houden; het werd een van de bepalende momenten voor de film, evenals voor Disney’s benadering van het vertellen van verhalen.
Table of Contents
Bambi: een revolutionaire film in de animatiegeschiedenis
Bambi was de eerste animatiefilm in de filmgeschiedenis die een dergelijke revolutionaire benadering van animatie omarmde. In tegenstelling tot zijn voorgangers, zoals Sneeuwwitje en de Zeven Dwergen, nam Bambi een meer realistische animatiestijl aan, vooral in de afbeeldingen van dieren en natuurlijke schoonheden. Dit alles werd bereikt door urenlang onderzoek te doen en levende dieren te schetsen. De productieploeg haalt herten, konijnen en andere wezens uit het bos, zodat de animators hun bewegingen van dichtbij konden observeren.
Persoonlijke en professionele informatietabel
| Informatie | Details |
|---|---|
| Filmtitel | Bambi |
| Releasedatum | 21 augustus 1942 |
| Directeur | David Hand |
| Producent | Walt Disney |
| Gebaseerd op | Felix Saltens roman uit 1923 “Bambi: A Life in the Woods” |
| Box Office-inkomsten | $ 267 miljoen (gecorrigeerd voor inflatie) |
| Onderscheidingen | Genomineerd voor 3 Academy Awards |
| Nalatenschap | Opgenomen in het National Film Registry |
| Officiële website | Disney’s Bambi Page |
Het echte verhaal dat Bambi inspireerde
En daarom is de Disney-tekenfilm Bambi ontstaan uit een originele roman van Felix Salten, een Oostenrijkse schrijver, geschreven in 1923. Het boek dat voor het eerst werd gepubliceerd, heette ‘Bambi: A Life in the Woods’. De versie was veel donkerder dan de animatiefilm die voor de animatiefilm werd gebruikt. Het bracht de dood en het overleven onder dieren tot uitdrukking als gewone gebeurtenissen in de natuur.
Walt Disney kocht de rechten om dit als speelfilm te maken, hoewel de toon aanzienlijk zou moeten worden gewijzigd ten opzichte van de roman zelf, die enigszins een familiefilm is. De film behield de meest volwassen thema’s van de roman, zoals een levenscyclus of hoe de mens de natuur beïnvloedt en vice versa, maar werd veel gezinsvriendelijker gemaakt ten aanzien van de gevoeligheden van een kind.
Bambi en zijn impact op natuurbehoud
Wat echter weinig mensen weten, is hoe Bambi de natuurbescherming heeft beïnvloed. Het benadrukte zeker de gevaren van de jacht en de vernietiging van leefgebieden, thema’s die resoneerden met mensen op dat specifieke moment in de geschiedenis, vooral in de nasleep van de Tweede Wereldoorlog. Milieuactivisten noemen Bambi zelfs de inspiratiebron voor enkele van de eerste bewegingen voor wilde dieren en dierenrechten.
De moordscène van Bambi’s moeder door de jagers kwam als een schok voor de meeste kijkers en droeg bij aan het feit dat de kennis over de impact van de jacht op de populaties van wilde dieren toenam. Organisaties als de National Audubon Society en de Sierra Club hebben de film “Bambi” zelfs genoemd als een onmisbaar hulpmiddel dat heeft bijgedragen aan de bescherming van herten en veel bosdieren.
Technieken die worden gebruikt in Animation Behind the Great Bambi
In de film werd veel gebruik gemaakt van animatietechnieken, wat in die tijd vooral een revolutionair concept was. Animators gebruikten de multiplane cameratechniek: de scènes werden over elkaar heen gelegd, waardoor dimensie en diepte ontstonden. De techniek zorgde voor een mate van driedimensionale kwaliteit aan de film, die animatie nog nooit eerder had gezien, en dit bracht het boslandschap in hoge mate tot leven.
Het allereerste geluid was een speelfilm in Bambi, want het was de eerste film met een muziekscore. Het was subtiel en aangrijpend werk van Frank Churchill die eerder als veelzijdige bijdrager aan Sneeuwwitje heeft bijgedragen. Churchills werk voor Bambi leidde tot een Academy Award-nominatie, en het meest herinnerde deuntje uit de film, ‘Love is a Song’, was op zichzelf een hit.
Werken achter de schermen: de makers en dromers van Bambi
Het creëren van Bambi was een inspanning van epische proporties, omdat Disney er zijn beste animators en artiesten voor opriep. Tekenaars, beeldhouwers en schilders werden ter beschikking gesteld van toezichthoudend directeur David Hand. Onder deze tekenaars, beeldhouwers en schilders bevond zich iemand genaamd Tyrus Wong, die de werkelijk prachtige achtergrondschilderijen maakte die in deze film worden gebruikt. De aquarellandschappen van Tyrus Wong bleken spectaculair effectief bij het vaststellen van sfeer en toon voor de film.
Een ander bijzonder talent in de gelederen van de animators was Marc Davis, die uiteindelijk een van de legendarische ‘Nine Old Men’ zou worden, de groep originele animators die verantwoordelijk was voor veel van Disney’s meest geliefde personages. Davis stortte zich op Bambi-tekeningen en bracht onschuld en verwondering in de tedere ogen van het jonge hert terwijl hij de rijkdom van het bos tegenkwam.
Bambi’s erfenis leeft voort na 80 jaar Bambi is ruim 80 jaar geleden uitgebracht, maar toch is het een van Disney’s duurzamere producties. Het kan worden beschouwd als een opmerking over verlies, groei en de natuurlijke wereld, waarbij situaties vandaag de dag nog steeds relevant zijn. De film is vele malen opnieuw uitgebracht; één was onlangs voor Blu-ray met een geremasterde versie om ervoor te zorgen dat de volgende generatie van deze film geniet.
Veel meer impact gaat echter verder dan alleen entertainment; het heeft zich gemakkelijk verweven in wetenschappelijke debatten over wilde dieren, natuurbehoud en of de jacht goed of fout is. Zelfs tot op de dag van vandaag praten veel ouders over Bambi als de keerpuntfilm van hun kind, een introductie tot de complexiteit van het leven op een zachte maar tot nadenken stemmende manier.
Waarom Bambi de verhalen van Disney voor altijd veranderde
Bambi was een mijlpaal in de stijl van het vertellen van Disney-verhalen. Terwijl eerdere films zich baseerden op een meer traditionele ‘slechterik’, vestigde deze film de aandacht op een verraderlijkere tegenstander: de mensheid zelf, of beter gezegd, de onzichtbare jager die de vredige levensstijl van de bosbewoners verstoort. Deze subtiele houding had geleid tot een meer volwassen en emotioneel geladen verhaal.
Het zette zelfs de toon voor films van de toekomst, zoals The Lion King en Pocahontas, die ook worstelden met de thema’s natuur, leven en dood. Bambi bewees de wereld dat animatiefilms het kaliber hebben om over diepere, universele thema’s te praten en markeerde het begin van vertelgolven in animatie. Maar Bambi is meer dan alleen een Disney-klassieker: het is een mijlpaal in de animatiegeschiedenis en een culturele toetssteen die een bijzondere invloed heeft op hedendaagse filmmakers en milieuactivisten.
